明式家具制作技艺的历史溯源

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中国家具经过不断地变化、演进和发展，到了明代，进入了完备、成熟时期，形成了独特风格，被世人誉之为“明式家具”。

明式家具风格的形成，离不开当时的社会条件。明初恢复经济的措施，使社会经济得以复苏，社会生产得到发展。手工业也比元代有了较大的进步，工匠从“工奴”中，得到些许自由，在为官方服役之外，可以个人从事手工艺活动，这就为手工业的发展提供了条件。所以，明代的陶瓷、家具等手工业，都有突出的成就；并产生了我国的工艺百科全书《天工开物》和《园冶》、《髹漆录》、《鲁班经》等著作。

在经济繁荣、科技进步的兴盛国势之中，城市的园林和宅第建设，也随着兴旺起来。宫廷贵族、富商巨贾们的新府第，自然需要大量的家具以充其内。加之郑和七次下西洋，从盛产高级木材的南洋诸国运回了大量的花梨、紫檀等家具原料，从此南洋诸国和中国来往密切。明中期以后，花梨、紫檀等珍贵木材的进口，也是促进明代细木家具这个品种发展的一个条件。在明代有一大批文化名人，热衷于家具工艺的研究和家具审美的探求。他们玩赏、收藏、著书和参与设计家具之风，蔚然兴起于文化圈内。这些文化名人的投入，无疑对于明代家具风格的成熟，起到一定作用。在明代的嘉靖、隆庆、万历三朝，除普遍的情况仍是漆木家具以外，社会上开始崇尚硬木家具。追寻古朴之风，遍及南北。

明末清初，宫廷还将民间家具制作大师请进宫内制作所需家具。据清代内务府档案，雍正三年养心殿造办处木作有制造叠落式家具的记载。显然，明式家具的雕工，作为制作“第一技能”而受到古代皇族的高度重视。明式家具的雕刻精品，不少即出自宫廷造办处能工巧匠之手，做工之精到今人叹为观止。

明式家具风格的形成，经过了一个漫长的时间，可以说，从五代开始，经过两宋，包括辽金。到了明代，社会经济繁荣、对外频繁交流、开放海禁、以及科技进步和文化发达，家具业得到了很大的发展。家具至明代，已是品种齐全，造型丰富，艺术风格渐趋成熟，可以说是中国传统家具的成熟期、总结期了。

藤艺家具的历史

明式家具没有时间限制

明式家具没有时间限制，不仅明代的优秀家具称为明式家具，清代初期的家具仍保留着明式的风格特点，仍属于明式家具。后来乃至我们今天按明代式样仿制的也属于明式家具。不论研究家具的还是收藏、制作古典家具的，都要读一读王先生的这两篇文章。

一般是指我国明代至清代早期

一般是指我国明代至清代早期（约当公元15—17世纪）所生产的，以花梨木、紫檀木、红木、铁力木、杞梓木等为主要用材的优质硬木家具。由于制作年代主要在明代，故称叫“明式”。它是在宋代、元代家具基础上发展起来的，并在工艺、造型、材料、结构上都有重大突破。明式家具一直被誉为我国古代家具史上的高峰，是中国家具民族形式的典范和代表。在世界家具史上也独树一帜，自成体系，具有显赫的地位。明式家具具有造型淳朴、大方，结构简练，突出木材天然纹理，不添加繁琐装饰，注重实用、美观等特点。在中外享有盛誉。

解析明清家具

藤艺家具是世界上最古老的家具品种之一，最早由欧洲商船于17世纪带入欧洲。人们在埃及发现的用灯芯草编的篮子，其年代可追溯到公元前2000年，而在古罗马壁画上常常可见坐在柳条椅上的官宦大人的肖像。在古代印度和菲律宾地区，人们就选用藤来制作各种各样的家具，或将藤杖切割成极薄而扁的藤条，编制成各种图案，做椅背、做橱门或藤器。

藤艺家具是我国的传统家具，它的原材料和工艺技术来源历史悠久。因为是纯手工工艺品的原因，曾一度随着社会的迅速发展，此方面的人才减少，藤制家具艺术传承相当困难，藤艺家具的数量和产值规模也已经大大减少。而近些年，藤艺家具凭借其独特的造型和功能、技术和材料、价值和实用高度的统一性而再次赢得了人们的青睐，其种类、结构、造型、技术和产品迎来了很大的贸易发展前景。在现代家具市场具有很强的吸引力，焕发出无限的生机和活力。同时，我国的藤艺家具销售国内外，给人们的生活带来清新纯净、宁静幽雅的乡村气息，能够在一定程度上缓解人们的生活压力，使人们返璞归真，舒心、惬意地生活。

我国对藤家具的开发与利用有悠久的历史。据前人报道，汉代以前，高足家具还没有出现，人们坐卧用家具多为席、榻，其中就有藤编织而成的席，藤席和竹席总称簟，是当时较高级的一种席。《杨妃外传》、《鸡林志》、《事物纪原补》等古籍中，都有对藤席的记载。藤席是当时比较简单的一种藤家具。自汉代以后，由于生产力的发展，制藤工艺水平的提高，我国的藤家具品种日益增多，藤椅、藤床、藤箱、藤屏风、藤器皿和藤工艺品相继出现。中国古籍《隋书》出现以藤为供物，明朝正德年间编撰的《正德琼台志》及随后的《崖川志》记述了棕榈藤的分布和利用。福建泉州博物馆明朝的郑和下西洋的沉船上保存着藤家具，这些都证实当时中国的藤家具发展水平。在现存精美的明清家具中，也有座椅是藤编座面。

据清光绪年间出版的《永昌府志》和《腾越厅志》记载，滇西腾冲等地对棕榈藤的利用可追溯到唐代，迄今已有1500年的历史；在滇南，据清《元江府志》和民国《续新编云南通志》记载，棕榈藤的利用开始于清朝初期，迄今也已有400多年的历史。据研究，云南藤器在二战前就已有较高的水平。当时，云南的藤器远销东南亚和德国等欧洲国家。在云南藤器中，腾冲藤器的声誉是最高的。藤编被誉为腾冲三佳，史书上腾冲又被称为藤越、藤川、藤冲，由此可窥豹一斑，腾冲的藤器，人民大会堂曾将其视为珍品收藏。

什么时候有了家具脚垫

1. 明清家具的“三优”概念

ⅰ.形——优美的形态。线条流畅、整体比例均衡，具有独特之神韵，其代表家具的“灵魂”。形是艺术造诣的基本，某些细节稍有丝毫之差，都会影响作品的气度与神韵。

ⅱ.艺——优秀的工艺。艺是仿古家具最为关键，难度最高的一环，除工艺精湛，榫卯结构、接驳依足法外，其细部的雕刻深浅和艺术手法，均合乎传统风格。

ⅲ.材——优质的材料。仿古家具必须选用明清时期所用的几大名木，并根据当时的地方色彩、家具造型、款式、类别选合乎其惯用的材种；否则只会影响其神韵以及日后的收藏价值。此外，木纹之美感表现，则取决于开料用的妙法。（名贵木材中，柴檀、黄花梨、酸枝、鸡翅柞晶为极品，铁力、榉木、榆木、楠木等为优选。）2. 明代家具明代家具是我国家具史上最辉煌的时期，现在国际社会上承认并追求的中国古典家具主要是指这一时期的作品。但也有一些业内人士在谈到明代家具时，往往与清代家具并称为“明清家具”，这是不妥切的。因为这两个时期的家具，工艺、造型、装饰等艺术风格及历史价值都是两个概念。人们之所以会将明与清家具合称，是因为这两个时期的家具，都属于中国古典家具的典范，同属于硬木类家具，但是我们把作为一个课题来研究时，就不能这样笼而统之了。明代家具是在宋元家具的基础上发展起来的，尤其是宋代家具重比例、结构严谨、线条优美的风格，直接孕育了明代家具。那么明代家具的主要特征何在呢？

第一.制作工具先进。前面我们说到宋代发明了柜架锯，出现了刨子，但在当时并不十分普及，到了明代冶金工业高度发展，给框架锯与刨子等工具的制作提供了必要的材料。“工欲善其事，必先利其器，”有了先进的工个，使家具的制作更加精密化了。所以在今天，当我们在拆修明代家具时，就可以发现其榫卯制作非常严密，一丝不苟，榫与卯的配合一般不使用动物胶，而且其光洁度非常高。这样的家具结构，如果没有相当的先进工具是办不到的。第二.由于制作工具的改进，制作家具的原材料发生了变化。宋代家具以软木与白木制作为主，这些家具都要以髹漆作最后的装饰。而到了明代，工具先进了，工匠们完全可以用硬质材料来进行加工，于是紫檀、黄花梨、铁力木、鸡翅木、柞木等这些高档木材，就成了家具制作的最佳选择。这些木材有的来自海外，有的生于我国南方，十分稀少、珍贵，用它们来制作家具，当然更加珍贵，远比宋代的漆面家具更加重要值钱。第三.由于制作家具的木材起了变化，那些硬木质地坚硬，强度高，色泽幽雅，纹理清晰而华丽。为了更好地体现这些木质的天然之美，家具装饰以下不髹漆为主，所谓“清水货”，上面仅仅打层蜡而已。这些不髹漆的本色家具，非常高度地体现了古人崇尚自然，师法自然，追求古朴端庄的艺术宗旨，着意体现天然材质的情趣。在南京博物馆收藏的一件明万历年间制作的黄花梨书案，书案主人刻下一首诗铭款：“材美而坚，工朴而娇，假而为凭，逸我百年。”诗铭款正是体现了这种追求与情趣。所以在当时，人们很反对那种“施金漆”、“雕龙凤花草”的手法，认为这些“俱落俗套，“大非雅器”。这些明代家具经过数百年的使用与流传，大都在表面呈现出一种自然光泽，俗称“包浆”。这种天然的肌理质感，在今天看来更加意蕴丰富，耐人寻味。

第四.明代家具追求自然，不事雕琢，装饰洗炼，给人一种幽雅、清新、纯朴和大器的韵味。这种追求，就形成了明代家具以线条为主要的装饰手法。其实这种以线条为主要的装饰手法。其实这种以线条为主的装饰，早在宋代就产生了，有人曾说宋徽宗的瘦金体孕育了宋代家具结构优丽的风格，到了明代，人们将这种造型艺术发挥得更加淋漓尽致。今天我们在欣赏那一件件明代家具时，那流畅的线脚，简练而又富有弹性的造型，明快的风格，令人叹服。

第五.形体结构严谨，是明代家具的又一特点。明代家具在形体结构上，不仅继承了宋代家具的风格，而且又有新的发展，更为合理。例如我们今天能见到的一种明代黄花梨高束腰条桌，上部采用高束腰形式，下部省略托泥等部件，四腿足端采用了挖缺的内翻马蹄，故显得婷婷玉立。减少了装饰，产生了一种上重下轻之感，使桌子的视觉重心下降，从而产生了稳定感。所以现存的部分明代家具，尽管有的足部已烂掉了好多，但上体结构丝毫不直样，这就是明代家具结构严谨的生动表现。第六.明代出现了以建筑空间功能划分厅堂、书斋与卧室。家具陈设以对称为主调，从而奠定了中国古典家具的陈设模式。在今天，我们能从众多的古代园林与古宅中看到这样幽雅的布置格调，给人造就了一种全局美与整体美，充分展示中国古典家具的魅力所在。由于陈设的艺术化与使用的多元公，又促使明代家具的门类达到非常完美的境界。例如罗汉床、拨步床、架子床、无围榻等。有些家具又呈多元化，例如罗汉床，这是一种左右和后面有围栏但不带床架的卧坐具，它的形体有大有小，通常将较大的称为床，而小的则称为榻。所谓“弥勒榻”，便是一种专门用于坐的小床。这种榻通常都是单独陈设于建筑正殿明间，常常与屏风、香几、宫扇等组合，是一种非常讲究的客厅家具，用于接待客人，与我们今天的沙发差不多。

3. 清代家具在叙述清代家具时，我们必须要先搞清楚三个概念：（一）明代家具；（二）明式家具；（三）仿明家具。明代家具，时指产生于明代这个特定历史时期。明式家具，是指明代家具式样的家具，它可以是明代生产的，也可以是清代生产的。仿明家具，则指现代仿造明代的家具。

为什么要搞清这个问题呢，这是因为我国古代家具是个完整的连续过程，我们所说的宋代家具、明代家具或清代家具，一般是指这一时期的家具，或是这一时期的代表作品。工艺的发展不可能像必朝换代那样容易断代，它有个延续性。例如明代式样的家具它自明中期以后，一直延续到清代的顺治、康熙两朝。从明末至清初这段时间，是我国古代家具登峰造极的时代，而今存下来的绝大多数的明代家具，实际就出产于那个时期。如果我们将它冠以“明代家具”显然是不确切的，正确的叫法应是“明式家具”延续了很长时间，笔者的家乡在苏北平原，那里农村里所用的老式家具，大多是明代款式，例如放在厨房里吃饭的条桌，其造型格调都是明式的，其高度也同案差不多。还有高脚的对门橱、圈椅、长凳、茶几，也都是用榉木制成的明式家具。近几年，中国老家具吃香，上海许多做此项生意的，都跑互苏北那里去进货。据说不少真正的明式黄化梨家具就是从那里觅来的。明式家具的简明、古朴、清雅与秀逸的书卷气，是那个时期的产物，它是中国文人参与，传统文化巧妙糅合进去的结果. 它的优美的线型、沉静的色泽，圆浑的体质，柔和的手感，舒适的实用价值，都是中国儒家文化精神的体现。所以，当我们今天回顾中国家具史的时候，我们不得不由衷的赞叹。我们知道，任何历史文物与收藏品，都是历史文化的载体。明式家具就是这样一种浸透了中国传统文化的艺术品。清代家具，现在按史学界与收藏界的共识，多指清代雍正、乾隆以后制作的家具。作为一种艺术，清代家具以其绚丽、豪华、繁缛的富贵气，取代了明式家具的简明、清雅、古朴、文秀的书卷气，从而形成了它自己的面孔与特色。所以我们今天只看一眼，就能判断这是明式的，那是清式的，因为这两个历史时期的家具的风格是大相径庭的。但这两个时期的家具，有一个共同的特点，那就是都采用了优质的硬木为材料。

家具脚垫是在近现代就有的家居饰品，没有具体的发表时间。

资料拓展；

人们的工艺制造水平明显提高，衍变繁多，这个时期开启了后世家具雕刻的先河。归纳起来有四大贡献：一是出现了最有名的木匠——鲁班;二是出现了人类最重要的朋友——床;三是出现了铁制的锯、斧、钻、凿等器械;四是雕刻被广泛应用到家具装饰中;有浮雕和透雕等。

一、夏、商、周：中国早期家具的雏形阶段

从历史文献可知，我国早在殷商以前就已发明了家具：席——榻之始;俎、几——案之始;禁——柜之始;扆——屏风之始。而商代髹漆技术也被运用到家具纹饰上，还可镶嵌象牙、松石等。

二、春秋、战国时期：比较低矮的家具诞生

春秋时期，奴隶社会走向崩溃，整个社会向封建社会过渡，到战国时期生产力水平大有提高，人们的生存环境也相应地得到改善，与前代相比，家具的制造水平有很大提高。尤其在木材加工方面，出现了象鲁班这样的技术高超的工匠，不仅促进了家具的发展，而且在木构建筑上也发挥了他们的才能。由于冶金技术的进步，炼铁技术的改进给木材加工带来了突飞猛进的变革，出现了丰富的加工器械和工具，如铁制的锯、斧、钻、凿、铲、刨等等，为家具的制造带来了便利条件。相传锯子就是由鲁班发明的，工艺的改进也促进了家具的改进。

三、秦汉时期：为“垂足而坐”奠定了基础

秦汉之前，几、案、衣架和床榻都很矮，都是席地而坐，直到对西域的频繁交流渐深，胡床传入。胡床——是一种形如马扎的坐具。后来被发展成可折叠马扎、交椅等，为后来人们的“垂足而坐”，拯救罗圈腿奠定了基础。

四、魏、晋、南北朝：高形家具的出现

从西晋时起，跪坐的礼节观念渐渐淡薄。至南北朝，垂足坐渐渐流行高形坐具。出现墩、椅、凳等高型家具，并有笥、簏(箱)等竹藤家具。在装饰方面，漆木家具装饰上使用绿沉漆，打破红黑漆的一统格局，佛教日兴，出现莲花纹、忍冬纹、飞天纹。

五、隋唐及五代：高形家具盛典时期，高矮形家具并存发展

真正的繁荣时期是在唐代。唐代初期就出现了蓬勃进取的精神风貌，长时间的战乱和流离失所在江山统一后，人们的生活热情得以爆发。“贞观之治”带来了社会的稳定和文化上的空前繁荣。唐代的家具在这样的社会背景下，显现出它的浑厚、丰满、宽大、稳重之特点，体重和气势都比较博大，但在工艺技术和品种上都缺少变化。豪门贵族们所使用的家具比较丰富，尤其在装饰上更加华丽，唐画中多有写实体现。

这一时期的家具出现复杂的雕花，并以大漆彩绘，画以花卉图案。从唐代敦煌壁画上除了可以看到鼓墩、莲花座、藤编墩等，还可以见到形制较为简单的板足案、曲足案、翘头案等。文人士大夫们多追求素雅洁净，所以这一时期的立屏、围屏多素面无饰。床榻类无多变化，因袭上代形制，以箱式床、架屏床、平台床、独立榻为主。晚唐至五代，士大夫和名门望族们以追求豪华奢侈的生活为时尚，许多重大宴请社交活动都由绘画高手加以记录，这给我们研究、考察当时人们的生活环境提供了极为可靠的形象资料。

五代画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》就是个很好的例子，画面向我们清晰地展示了五代时期家具的使用状况，其中有直背靠背椅、条案、屏风、床、榻、墩等等。唐代家具完整简洁的形式也向我们预示了明式家具前期形态，为中国历史家具的最完美阶段打下了基础。

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六、宋、元时期：高矮形家具较多、繁杂

宋代家具借鉴建筑的梁架结构，取代了隋唐的箱型壸门结构。开始使用束腰、马蹄、蚂蚱腿、云兴足、莲花托等装饰;同时使用了罗锅枨、矮佬、霸王枨、马蹄脚等部件，部件之间多数以直线形榫卯接合而成，重视外形尺寸和结构与人体的关系，使家具结构更趋合理。不作大面积的雕镂装饰，局部点缀以求画龙点睛。观其外简洁刚直，观其内隽永挺秀，与宋人简洁朴素的审美观契合

相对而言，元代立国时间也比较短，统治者采用的政策是汉制，所以，不仅在政治、经济体制上沿袭宋、辽、金各代，家具方面亦禀承宋制，工艺技术和造型设计上都没有大的改变。元代中国最高统治者虽是蒙古族，但传统文化没有中断，家具仍在宋、辽的基础上缓慢发展，是宋明之间一条不很明显的纽带。元代匠师在承具上做了两种创造性尝试。一是桌面不探出的方桌，其形象见于冯道真墓壁画，高束腰，桌面不伸出。二是抽屉桌，桌面下设抽屉的创意，以后为明代所继承，沿用至清。

七、明代：中国家具的鼎盛时期

到了明代，中式家具进入了完备期，形成了独特风格，被称“明式家具”。文人参与家具的设计，所以明式家具中夹杂着文人化的意趣。

古代文人对生活的理解很独到，对产品的造型、加工更加刻薄，促使中式家具从形态到神韵的进化，将中国家具艺术升化到颠峰之极。明代家具历经几百年的变迁，流传至今仍很牢固，除了优质木材外，主要就是榫卯结构的精密与科学合理。

八、清：中国家具的衰退期，装饰手法史无前例

清初家具沿袭明代风格，用料更为丰盈。除用硬木外，还选用优质软木。乾隆时期，家具生产达到了高峰，装饰手法之多样也史无前例。

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